EDITORIAL

Ya listo para ustedes

el Número 25 del mes de Junio de rasgadodeboca
Como siempre con fragancia y pétalos de rosa pero también con espinas de acero…

rasgadoooooooooooooooooooooooo!!!!!!!!!!

¿Que pasó con Vargas Llosa?

¿Por qué le han hecho la vida imposible a Vargas Llosa en el aeropuerto de Maiquetía en Venezuela cuando recién llegó hace pocos días a nuestra patria?

Lo han retenido durante dos horas, lo han intimidado, lo han vejado.
Pero él se ha mantenido incólume, y mientras los guardias hurgaban entre sus papeles esperando encontrar un texto o una palabra clave para implicarlo en algo turbio, él solo ha mencionado que lo que pasaba era que los guardias leían sus poesías escritas en su cuaderno.

“Estoy arribando a la tierra del libertador Simón Bolívar, el libertador de América del Sur, nadie podía ponerle cortapisas al libre pensamiento”, manifestó.

“Hicieron una revisión minuciosa de todo mi equipaje y comprobaron que no traigo nada de contrabando, ningún material explosivo ni subversivo, salvo algunos libros de poesía.”

Cuanta vergüenza ajena sentimos los de rasgadodeboca.

Cuanta pena maestro.

Pero es que en Venezuela no hay democracia ni mucho menos socialismo como muchos creen y sí alguien piensa diferente a ese que se cree dios, pues al instante es tildado de “enemigo de la patria” y se le convierte en un enemigo, entonces es reprimido y hasta golpeado y encarcelado.

Lo que le pasó a Vargas Llosa, mañana te puede suceder a ti mismo.
Muchos de los prisioneros hoy en día fueron inculpados en los tribunales con “cargos extraños”, pero “Presos políticos” es lo que en verdad son.

Por la señal de la santa cruz,

de nuestros enemigos

libranos del mal

AMEN!

Acosta Bentos desde Uruguay...

rasgadoooooooooooo!!!

Les presentámos a nuestro cómplice: Luis Romero

El más bello de los Reyes de las notícias Bizarras

Con su mirada seductora... mira como te mira....

CONTENIDO

EDITORIAL

VERSOS ORTODOXOS - Luis Paniagua
¿SUEÑOS HÚMEDOS CON DENNIS RODMAN? - Paquito
¿TRABAJADORES DEL ARTE? – Felipe Eherenberg
ERIKA TUCKER ES LA MADRE SHAKTIANANDA – Pablo Blanco
AL BORDE DE LA MUERTE STEPHEN HAWKING – Paulo Coelho
DEL PULPO Y EL APETITO SEXUAL ¿Y QUE DEL CHORIZO? – Adriana Gibs – Laurent Cantineaux - Xabienputa
BESAME MUCHO - reguerajavier
GARCÍA MÁRQUEZ Y YO - Santiago Zerpa
IDENTITY ALBUM - Russell Higgs
DIMINUTO FINAL FELÍZ - Miguel
EL SOROCUÁ – Rafael Osio Cabrices
PIONERO… DON JOSÉ CASTILLO - Ángel Ricardo Gómez

LA CARA OCULTA DE LED ZEPPELIN´S STAIRWAY TO HEAVEN – La Reina de Mayo
UNA DIMENSION DESCONOCIDA – Daniel Medvedov
EL ARTE, LA COSA QUE PIENSA – Theowal D´Arago
LAS VEGAS MOST PROLIFIC WORKING GIRLS - Lukas
RAYMA – Rayma Supranni
ALLEGRO CON MOTO – Mara Comerlatti
LA COLECCIÓN DE DISCOS DE JV CAMPOS - rasgadoresdecraneos
SITUACIONES ARTISTICAS DEL ARTE ACTUAL – Roldán Esteva Grillet
X O SEA EQUIS - EA
GUO LI ZHUANG / POTENCIA EN LA OLLA - URK
EL HOMBRE GATO DE LOS TECHOS – Carlos Zerpa
AMY WINEHOUSE FOTO GALLERIA - rasgadodresdecraneos
JURO QUE ES VERDAD.... UN PERRO INTENTÓ ULTRAJARME. - Marlene
NOTICIAS DE VERDADERA AVANZADA - rasgadoresdecraneos
VIBRADORES BZZZZZZZZZ!!!!! – Marta Colmenarez
AYER SOÑÉ QUE PODIA Y HOY PUEDO – Facundo Cabral
¿ROCCO SPAGHETTI VOLADOR? – Rocco Nocella
GALERIA BIZARRA – Luis Romero
ELISA ABADÍ "LA SUPER MOSCA" – John Travolta
SUSANA DUJIM MIS MUNDO 1955 – Sussy Calavera
AMHED RAMOS - rasgadoresdecraneo
HERVÉ PAILLET, EL ACTOR SIN PIERNAS – Virginie Luc
DICCIONARIO DE LOS PANAS – Steve Bocaranda
ENVIA TUS GRITOS

VERSOS ORTODOXOS

VERSOS ORTODOXOS
Luis Andrés Paniagua Rodríguez

Buenas tardes, Carlos.
Ahí le envío unos versos míos para su revista.
Sé que mi estilo es bastante ortodoxo en cuanto a forma,

por eso no sé si alguno tendría lugar en Rasgadodeboca,

pero ahí van...

Un abrazo,
PANIAGUA

Ingenua quincena de cuartetos sueltos
sin rima ni métrica,

y a veces sin sentido

b

Me ofrecías dinero, Angulo,
menos del que prometiste,
¿cara de bobo me viste?,
¡métetelo por el cuello de la camisa!
b

A Paco le importa un bledo
cuando los demás se ofuscan,
protestan y hasta le insultan
cuando él se echa sus pescados a freir.

b

Y no cojas por la izquierda
ni me tomes por loquito,
pues ya me falta poquito
para mandarte a la China continental.

b

Al mesonero no agrada
cuando Juan toma cerveza
y en cualquier rincón le deja
charcos de grandes meandros fluviales.

b

Si te desvías de la ruta
y vienes con más abusos,
a tratarte me rehuso
por ser un hijo de doña Matilde.

b

Caminen con disimulo
sin que nadie se percate,
y salgan, que a mí me late
que les van a dar por desaparecidos del lugar.

b

Tú ve y te haces el loco,
y con sonrisa feliz,
mete el dedo en tu nariz
y te comes otro rico plato de sopa.

b

No se asombre, don Enrico,
que con sus finos modales
y con movimientos tales,
muchos piensen que es más educado que su hermano.


b

Mientras se arreglaba el moño
la pícara muchachita
separaba sus piernitas
p’a que le vieran el costurero y los hilos.

b

Pones genio y desparpajo
en cosas que no te atañen,
así pues, que no te extrañe
que te manden p’al huerto a recoger tomates.

b

Miro tus hermosos ojos
y mi admiración me engaña,
olvido que no te bañas
y tienes hasta piochas adornando tu cabello.

b

En la quebrada’e La Yuca
las muchachas se metían
y el nivel de agua subía
llegándoles a la altura de la cadera.

b

La sopa que no se pierda,
guárdamela en la nevera,
pues con esta “peladera”
nos va a tocar comer mientras tanto cualquier cosa.

b

Al ver su cuerpo sin faja
y ese busto tan hermoso
el chico fue presuroso
y en su honor se hizo la cena porque tenía hambre.

b

Desde la Vuelta de Lola,
tirándose en parapente...
... el muchacho es consecuente
y en verdad sí tiene voluntad y coraje.

Agosto, 2002

Oda al vino

Salve, néctar de los dioses
que brindas a los humanos
la ocasión de trascender
los asuntos cotidianos.

Salve, amigo espirituoso
que oportuno nos regalas
un breve alto en el camino
dentro de nuestras andanzas.

Permanente compañero
de Verlaine y de Darío,
de Allan Poe y tantos otros
... de piadosos y de impíos.

Muchos hay que te denigran
por destruir la humanidad,
mas yo sé que la culpable
sólo es su debilidad.

Tú nos alegras las fiestas,
paseos y reuniones,
y en euforia colectiva
sumes a tus libadores.

Y en la pesada cadena
que a veces es el vivir,
débiles y atormentados
buscan un alivio en ti.

“In vino veritas”, dicen,
¿será eso así de verdad?...
... he visto a muchos borrachos
mentir con solemnidad.

De Burdeos o manzanilla,
moscatel o de Borgoña,
¡qué sabroso eres, vino,
con tu sabor y tu aroma!

Jerez, oporto o madeira,
vino del Rhin o champán
¡Bien venido seas, vino...
... y venga una copa más!

Agosto, 2002

Defensa de las gorditas

Vayan estos breves versos
dedicados a las hembras
que inspiraron los pinceles
de Rubens, Renoir y Rembrandt.

Muchos hay que discriminan
a las corpulentas damas
y se animan sin embargo
con los huesos de las flacas.

La moda, con su poder,
aúpa a las espigadas
y sólo las macilentas
son socialmente aceptadas.

Y si una hermosa rolliza
logra por fin destacar,
es desechada más tarde
por el esquema social.

En los estrechos cerebros
consumidores de imagen
sólo las enjutas caben...
... ‘dizque’ son más elegantes.

Admisible es, por cierto,
mucho menos condenable,
que haya variedad y gustos,
mas sin excluir a nadie.

¿Por qué tan discriminadas?
¿por qué motivo de burla
frecuente son las gorditas
que no tienen culpa alguna?

Se les acusa de gula,
ordinariez y otras cosas,
mas yo encuentro a las gorditas
realmente maravillosas.

En sus redondas caritas
brilla mirada vivaz
que derrocha simpatía,
dulzura y sensualidad.

Y sus formas generosas
levantan grandes pasiones
entre los que descubrimos
para admirarlas razones.

Obesidad es belleza
expresada de una forma
no convencional, distinta
y al margen de toda horma.

Por eso declaro y digo
a sifrinos y estilistas:
¡Quédense con sus delgadas
y déjenme a las gorditas!

Septiembre, 2002

Oda a la locura

Seas bien venida,
reina de la acción,
de la disidencia
y la imaginación.

Musa de poetas,
artistas y orates:
bien venida seas
con tus disparates.

Energía del niño
y del idealista,
etéreo guerrero
que a mil cambios insta.

Vigor que alimenta
las revoluciones;
fuerza que trastoca
y rompe patrones.

Extravío de Erasmo
y de Joan Manuel,
de Alonso Quijano
y el Simón aquél.

Sazónalo todo
con tus condimentos
para que transmutes
nuestro pensamiento.

Trócanos ligero
en divinos locos,
en locos de atar,
locos peligrosos.

Y cura a los cuerdos
con tu desvarío
para que enloquezcan
de amor y de brío.

Que tu chaladura
se haga contagiosa
e impregne a más gente
de ideas hermosas.

Bendita locura,
demencia genial,
fábrica de locos
y energía vital:

¡Sigue sacudiendo
las mentes y el mundo,
pa’ que se produzcan
cambios más profundos!

Noviembre 2002



Amor, dulce amor…

… Amáos el uno al otro, pero no hagáis del amor una atadura
Que sea más bien un mar movible entre las costas de vuestras almas
Llenáos el uno al otro vuestras copas, pero no bebáis de una sola copa.
Daos el uno al otro vuestro pan, pero no comáis del mismo trozo…
Gibran Jalil Gibran.

El Profeta

Amor que amarra, amor que anula,
amor que oprime y que desfigura,
amor eterno que te consume
y poco a poco se autodestruye.

Amor que dando te pide a cambio
y exige un precio para sus labios,
amor que crea mil ataduras
y roba espacio a toda cordura.

Amor que juzga, que te condena
y te ejecuta sin más problemas.
Ese amor ciego, ese amor fiero,
ese amor que ata… ¡yo no lo quiero!

Un amor ‘trampa’, un amor ‘pero’,
un amor dulce cual buen veneno,
ese que impide correr al viento,
ese que enlaza… ¡yo no lo quiero!

Media naranja yo no la quiero,
ni alma gemela, ni complemento,
yo sólo pido a quien me acompañe
que me respete y que no me cambie.

Que no me culpe de sus torpezas
ni que me abrume con sus certezas,
que tenga claro que dos personas
aunque estén juntas… siempre están solas.

Abril, 2009

¿SUEÑOS HÚMEDOS CON DENNIS RODMAN?

¿SUEÑOS HÚMEDOS CON DENNIS RODMAN?

Paquito

Dennis Rodman es de mis jugadores favoritos, y también tiene sus frases como Jordan, aunque difieren un poco:

Un jugador sueña con ser una superestrella, pero el no quiere que las personas lleguen en masa a pedir un autógrafo.
Mientras juegue basquetbol, puedo tener a cualquier mujer que desee.
La muerte siempre a tenido un lugar destacado en mi mente, hay veces que siento que alguien me quiere matar.
En estos tiempos todo el mundo habla basura, así que ¿por que no guardan silencio?
El 50 % de la vida en la NBA es sexo, el otro 50 dinero.
Por 5 años me he sentido como la mejor prostituta en una casa de clase alta. Pero a todas las demás niñas les pagan mas que a mi.
Puedo anotar 20 puntos si asi lo quiero. Pero no lo deseo.
Yo no encajo en el molde de un hombre de la NBA, y creo que e sido castigado economicamente por ello.
Voy por ahí y mis ojos arden, mi nariz machacada y mi cuerpo vapuleado. Me encanta el dolor del juego.
Yo salgo con chicas blancas. Eso hace a mucha gente infeliz, sobretodo a las chicas negras.
He perdido 35000 en menos de una semana en las vegas.
Gasto dinero, Duermo con las mujeres de alrededor de la liga, pero siempre he mantenido mi mente en el juego.
Me pase toda mi infancia buscando una escapatoria.
Creo que el matrimonio y los atletas es una mala combinacion.
Yo entiendo de lo que los raperos hablan. Yo pienso que el rap es menos educar a la gente sobre la comunidad negra y mas acerca de ganar dinero.
Yo quiero hacer por los rebotes, lo que Michael Jordan por las clavadas.
Me pongo mallas de mujer bajo mi ropa. Pero no ropa interior.
Voy a ser el juez de mi propia virilidad.
Estoy mas hambriento que muchos, cada rebote es un reto personal.
No soy nada mas que un esclavo del deporte.
Estoy empezando a ver a jugadores que copian lo que hago. Estoy halagado.
Estoy intentando encontrar nuevas maneras de hacer el juego más atractivo.
He estado sin hogar. He trabajado en un 7-Eleven.
Si quiero usar un vestido, voy a llevar un vestido.
Si tienes un problema con mi respuesta, es tu problema, no es mi problema.
Si vas a tener relaciones sexuales, usa condón.
Karl Malon es demasiada clase alta para un culo como yo.
Las puertas se abren cuando se es un atleta profesional.
La NBA considera que si juegas para un equipo y te paga un equipo eres propiedad de ese equipo las 24 horas del día.
La única cosa que hago que los demás no, es saltar tres o cuatro veces por un rebote.
La gente en lo alto de la liga necesitan ponerme la rienda, yo no me voy a convertir en otro MIchael Jordan, nadie es capaz de moldearme, o formarme y hacerme su títere.
Hay tanta hipócresia en los deportes.
Puedes amarme u odiarme.


Dennis Rodman se postula para entrenar en la NBA femenina
Dennis Rodman, uno de los mejores reboteadores en la historia de la NBA, popular en la prensa rosa por su 'escarceo' con Madonna y su tortuoso matrimonio con Carmen Electra y famoso por sus desnudos y descocados disfraces de 'draq queen', ha confesado en el 'The Atlanta Journal-Constitution' que aspira a entrenar a un equipo de la WNBA (NBA femenina).
El polémico 'Gusano' se ha postulado públicamente para entrenar a la nueva franquicia de Atlanta, pero el propietario del equipo ya ha dicho que prefiere que el máximo responsable técnico sea una mujer, e incluso ha reconocido que "no creo que Rodman esté listo para ser entrenador jefe".

RASGADORODMAAAAAAAAAAN!!!

¿TRABAJADORES DEL ARTE?

¿TRABAJADORES DEL ARTE?

Felipe Ehrenberg

Licuit semperque licebit, signatum praesente nota producere nomen
(Siempre estuvo permitido y siempre lo estará crear palabras con la nota del momento actual.

Palabras con las que Horacio defiende la creación de neologismos.)
Son la 6 de la mañana, el día amaneció asoleado y Brasil extenuado: antier terminó la locura del Carnaval, los camiones de basura siguen recogiendo disfraces y todavía hay gente esperando el camión y el metro. Mi día promete ser difícil. Antes de entrar al estudio voy a tener que dedicarle unas buenas horas a la computadora... Mientras se va haciendo mi primer cafecito, le doy de comer al Chamusquitas y al Chiste. Gatitos querendones... El Chamusquis es prieto, prieto y algún maldoso le cortó el rabo cuando era chiquito. El Chiste es el güero de rancho más querendón del barrio. Ya acomodados los tres frente al enorme ventanal, me pongo a leer el diario. Antes me brincaba la sección fincianciera. Ya no. Ayer leí cuánto cuesta en vidas y dinero “la guerra de los cárteles”. ¡Parece que la guerra ya llegó hasta Arizona! (¿Acaso no es en los EEUU donde todo empezó?) Después leo la sección cotidiana porque trae el clima y muy buenos monitos. Leo luego la sección mundial y al final, la cultural. Sobre la gran foto de un gordito perdido entre gigantescas telas en un galpón, el encabezado reza: “Trabajadores del arte”. Caray, cómo me suena familiar la frase. Sólo que no, no se trata de una proclama sesentera. Es un extenso reportaje sobre la gente que le facilita la vida a los artistas. En el estudio de Tomie Ohtake, tal vez la más respetada pintora abstracta de todo Brasil, trabajan tiempo completo dos arquitectos, un pintor y un grabador, amén de dos choferes, tres secretarias, tres afanadores, dos jardineros y varios empleados eventuales. La Maestra Ohtake, a sus 95 años, supervisa el desempeño de cada quien con esmerado cuidado. Cildo Meireles, Tunga y Waltercio Caldas, los destacados conceptualistas e instaladores, cuentan con un buen número de asistentes que crece y disminuye de acuerdo a sus necesidades. En los estudios digamos caseros (enormes y perfectamente bien equipados) de Terence Koh, Damian Hirst y Jeff Koon trabajan equipos de hasta 10 trabajadores.

Los artistas mantienen además estudios en el extranjero, cada uno con más de 50 trabajadores que realizan producciones a escala industrial, operando como líneas de montaje. Tal vez el artista contemporáneo mejor acompañado por “personal de apoyo directo” sea el suizo Gianni Motti, que se enorgullece en contar con ¡no menos de 1,400 asistentes! El hito más importante de mi vida profesional fue hace un año, cuando se presentó Manchuria: visión periférica, mi expibición retrospectiva que curó Fernando Llanos, en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México (ciudad que insisten en llamar “distrito”). La muestra fue acomodada en la Sala Antonieta Rivas Mercado. Para la ceremonia inaugural que se celebró en el círculo central de donde surgen las dos escalinatas que conducen al segundo piso, pedí que se cortaran 13 listones con unas enormes tijeras de oro. No faltó quien exclamara ¡qué payo, cortar listón! Para detener los listones, invité a los trabajadores del museo de arte a apostarse a los flancos de la escalinata de la izquierda, un par de personas por escalón. Cada vez que Santiago Espinosa de los Monteros cortaba un listón, subían dos trabajadores un paso más. Conozco desde hace aaaaaños a la mayoría de esas maravillosas personas. Me han acompañado a lo largo del tiempo, algunas desde que eramos bien jovencitos. Llegada la onceava hora, cuando hay que apretar las últimas tuercas y ya no hay dinero ni para un clavito y los funcionarios en turno se hacen bolas con la burocracia que ellos mismos inventan y el público ya está llegando... ahí es cuando mis amigos los trabajadores del arte olvidan los maltratos laborales, las horas extras que tienen que dar de gratis, el anonimato a que son relegados por los altos funcionarios que habitan sus torres de marfil... y muestran su nobleza. ¿De qué otra manera podrían haber salido en la foto inaugural mis amigos de toda la vida, esas personas tan valiosas como ingeniosas, sin cuyos amplísimos conocimientos y esmeradas atenciones sería imposible producir y presentar el arte en México?

ERIKA TUCKER ES LA MADRE SHAKTIANANDA

ERIKA TUCKER ES LA MADRE SHAKTIANANDA
Por Pablo Blanco.

"Creo en todo manifiesto divino"

La otrora conductora de A Toque, extinto espacio televisivo que presentaba bandas alternativas, tiene una nueva identidad: la Madre Shaktiananda. En este encuentro, la periodista rememora su pasado y explica su presente, aclarando que ella es una persona normal que se iluminó.
"Me encandilo al ver cuán ciega tu razón puede ser.

Lo que estás buscando lo vas a encontrar,desapercibido a tus ojos..."

(Extracto de la canción Sin sombra no hay luz de Sentimiento Muerto)

"¿Aló? Hola, ¿cómo estás? Sí, sí, soy yo. Disculpa la hora, pero me gustaría hacerte una pregunta antes de la entrevista: ¿Tú estás despierto espiritualmente?". La dulce voz que se escucha al otro lado del teléfono es la de Érika Tucker, otrora animadora de A Toque, para quienes no lo conocieron, un programa de alta factura que acogía bandas de rock alternativo local, transmitido por VTV a finales de los ochenta y gran parte de los noventa. Grupos emergentes de la época como Sentimiento Muerto, Zapato 3 y Caramelos de Cianuro, tuvieron voz y voto en esa pequeña pantalla, en las manos de respetados realizadores como el fotógrafo Antolín Sánchez o el director Leonardo Aranguibel (actualmente Senior Production Manager de Disney-ABC International Television), entre otros grandes que se encargaban de producir los videoclips de estos talentos. Después de que el espacio cumpliera su ciclo, Tucker siguió haciendo un acucioso periodismo impreso en medios como El Diario de Caracas, El Nacional y El Universal, entre otros. Con el tiempo y, a causa de su propia circunstancia, reemplazó el rol de periodista por el de comunicadora espiritual. Ahora es presentada, por sus discípulos y por los Regentes de la Tradición Védica, como la Madre Shaktiananda, la primera mujer en América nombrada por la Jerarquía Espiritual de India como Mahamandaleshwar, título que se otorga a los seres que alcanzan altos niveles de realización mística. Esto se traduce en que es la principal representante continental de la filosofía yoga y de la antigua cultura védica (basada en las sagradas escrituras del hinduismo). Ya en pleno encuentro personal advierte: "No me he convertido en nada, soy una ama de casa, con un esposo y dos hijos. Simplemente desperté espiritualmente. Y lo hice, como casi todas las personas, a partir del dolor. Descubrí que tenía la capacidad de ayudar a los demás apoyándome en principios de verdad, de una forma noble y con el ego bien trabajado, porque pa' soberbia yo", comenta entre risas, junto al esposo en cuestión, Víctor Mayo, psicólogo transpersonal, antes conocido como "Torombolo", vocalista de Los Gusanos. Lo que inicialmente era una pauta para hablar del Shiva Kriya Yoga -enseñanza que imparte- se terminó convirtiendo, también e inevitablemente, en una entrevista de personalidad. Este es el resultado.
En la tierra... ¿Qué te dejó A Toque? "El haber sido la registradora de un momento muy hermoso de los jóvenes del país, como lo hizo, también en esa época, Sonoclips, salvando las distancias. Fue un registro consciente, yo sabía que esos chamos tenían algo que decir y no tenían el medio para hacerlo. Los tratábamos como a unos rockstars. Para algunos significamos su primer y único videoclip. Y aunque no me decepcioné de ningún grupo pienso que muchos no estimaron la disposición que teníamos para ellos".
Como por ejemplo… "En una oportunidad, los integrantes de una banda, que todavía existe, querían burlarse de Pecos Kanvas en el video que les estábamos produciendo. Les pregunté: '¿Es que ustedes se creen mejor que Pecos Kanvas?'. Nunca me gustó Pecos Kanvas, pero no iba a dejar que lo irrespetaran en mi programa; de hecho, estuvimos a punto de suspender la grabación, pero significaba perder un día de alquiler del estudio que estábamos pagando".
¿Qué bandas de la época recuerdas más? "Yo no me desprendo de un Sentimiento Muerto, de su tema Sin sombra no hay luz. Creo que Cayayo (Carlos Eduardo Troconis, compositor de Sentimiento Muerto, fallecido en 1999) dejó mucha verdad. Pero no la entendió, no la toleró… No pudo con ella (se le aguan los ojos)".
¿Crees que hace falta un A Toque en estos tiempos? "Siempre hace falta un espacio para los jóvenes talentos. En estos momentos estamos tratando de recuperar gran parte de lo que fueron todos los programas para ponerlos a la disposición del público. No es por entrar en esa onda de falsa nostalgia en la que anda todo el mundo. Sin que yo me sienta Arturo Uslar Pietri o Aquiles Nazoa, creo que ese material es histórico: lo que era Desorden Público, Seguridad Nacional o el primer video de Los Amigos Invisibles…".
¿Qué rescatas de tu etapa como periodista de impresos? "Creo que siempre hice mi trabajo dignamente. Traté de ser muy asertiva, nunca escribí algo halado por los pelos o en un ardid comercial. No creía en el producto sino en la persona. Y nunca estuvo en mí dañar a nadie. Eso sí, no entrevistaba egos, sondeaba el almita de la gente a ver si se sentían bien con lo que estaban haciendo y eso no a todo el mundo le gustaba".
¿Recuerdas algunas entrevistas? "Una vez, por ejemplo, conversé con el actor Marcos Moreno, un muchacho muy inteligente, que, en ese entonces, se presentaba siempre como 'el novio de María Conchita Alonso'. Me habló, muy docto, de Stanislavski y de Bertolt Brecht y yo percibí otra esencia y terminé escribiendo eso que percibí. Hasta donde sé no quedó muy contento".
¿Te llegaron a demandar? "Hubo un artista que llamó a El Diario de Caracas para que me botaran, cosa que no ocurrió. Yo confrontaba sanamente a los entrevistados para crearles un conflicto que debían disolver. También me pasaba con gente cercana. Eli Bravo, por ejemplo, siempre me ha parecido un ser muy elevado, en capacidad de invitar a una profunda reflexión mundial, como para estar, permanentemente, en un comercial de televisión. El dinero y la necesidad lo atrapan en la sociedad de consumo".
¿Cuál es tu tendencia política? "No puedo casarme con ninguna. La orden a la que pertenezco no puede excluir a nadie por sus preferencias. Sin embargo, me han tildado de chavista o de opositora por algunas de las cosas que predico. Los venezolanos no podemos vivir sin catalogar en todo momento".
¿En qué momento decides dejar el periodismo? "Cuando me di cuenta de que yo no era nadie para criticar. Yo hacía crítica de cine, de música y de televisión. Y no me lo vas a creer, pero quien me inició en mi camino espiritual, sin saberlo, fue Mimí Lazo, regalándome el libro Ask to the Angels".

… como en el cieloEntonces despertaste espiritualmente a partir del dolor… "El tránsito por mi sendero espiritual comenzó con mi propia circunstancia, con lo que, en ese momento, yo consideraba una pérdida, que fue la muerte de mi mamá en un accidente automovilístico. A todo eso se le sumó el hecho de no sentirme suficientemente amada como pareja".
¿Cómo comenzaste a recorrer ese sendero? "Me comenzó a bajar información que, entonces, yo consideraba extraña para mí y era sobre gente cercana a mí. Supe que alguien comenzó a comentar: 'Érika está muy mal. ¿Por qué no hacemos una vaca y le pagamos un psiquiatra?'".
¿Cómo lo manejaste? "Me retraje. Me di cuenta de que, a veces, la espiritualidad no es algo que tú dices para que otros lo crean sino lo que tú sientes, sin decírselo a nadie. Pero por mis indiscreciones con respecto a lo que me estaba pasando fui tachada de muchas cosas: hubo gente que dijo que yo era krishna, o que siempre se referían a mí acuñando la frase: 'Lo que pasa es que ella ahora se metió a…' cualquier cosa".
En todo caso, tus discípulos te presentan como "la guía espiritual más relevante del país"… "Esos son inventos de ellos (risas). Hablando en serio, es un grupo muy bello el que me acompaña, pero creo que yo no me catalogaría nunca de nada. Soy un ser que ha sido despertado por un maestro espiritual milenario llamado Mahavatar Babaji, que es como un Cristo de Oriente. No tiene cuerpo físico, es un ser etéreo (que recibe y emana energía), una conciencia elevada que vive en los altos del Himalaya. Llegó a mí a través de mi mente. Porque uno empieza a buscar a Dios con la mente, sobre todo, en momentos de inconformidad, angustia y tristeza".
Lo cual no quiere decir que Babaji sea tu Dios, según has aclarado en otras oportunidades… "Ya tengo miedo de decir Dios porque hay muchos formulismos relacionados con esa palabra. La gente está anclada a patrones religiosos y esto trasciende toda religión. No creo en ningún dios en particular, creo en todos. Creo en todo manifiesto divino, no tengo dogmas. Para mí, Dios es esa fuerza absolutamente dinámica y eterna que creó al hombre. Y fíjate que el hombre necesitó a Dios, justamente, cuando se hizo, por primera vez, la pregunta: '¿Cómo existo y por qué?'".
¿Por qué crees que existes? "El sentido de la vida es realizarse en el Ser. No hay otro. Nos hemos confundido mucho en ese aspecto. Algunos creen que la vida consiste en sacar 20 postgrados, otros prefieren amar frenéticamente u obtener un sinfín de casas y carros o cometer el exceso humano de moda: la gula".
¿Y qué es realizarse en el ser? "Transitar el sendero de la inmortalidad, el de la vida eterna. Reencontrarte con tus reencarnaciones, evolucionar y trascender. Practicar el principio de Ananda, que es dejar que Dios se te revele en todas partes y no sentir otro palpitar que no sea el de tu conciencia profunda".
¿Cuál es tu misión en ese sentido? "Si se quiere entender así, mi tarea, o lo que los maestros quieren hacer conmigo, es demostrarle a una persona, quienquiera que sea, que en una vida ordinaria podemos iluminarnos. E iluminarse no es más que apuntar hacia la verdad. Tengo la posibilidad de entrar en tu Yo Superior, y revelarte tu propia verdad, compuesta de tus cualidades y tus lados oscuros, y con la intención de que puedas autoconocerte, saber lo que fuiste, lo que eres y lo que serás. Y esto último sin ningún tipo de afán futurístico, sino según como se actúa en el presente".
¿Qué es lo más importante que te ha dejado el Shiva Kriya Yoga? "Haber tenido acceso al conocimiento puro, a la verdad trascendente de la que tanto han hablado los maestros por siglos y que antes me podía parecer lejana. Otra cosa importante de esta enseñanza es que mi proceso de dolor se haya revertido en el aprendizaje más bonito, en la aceptación de los aspectos humanos que me empeñaba en negar: la muerte, el desamor… Poder ver esos hechos como algo amable hacia tu espíritu es crecer".
Trascendencia SKY Según lo explicado por la Madre Shaktiananda (Érika Tucker) el Shiva Kriya Yoga (SKY), practicado por la Orden Shaktiananda de Babaji (con discípulos en Venezuela y en otros países), contempla la transmisión de técnicas para el desarrollo interno y la elevación de la conciencia, con prácticas de meditación para el control de la mente, mantras, técnicas de purificación y las posturas del Shiva Hatha Yoga (uno de los métodos de yoga más difundidos del mundo). Del mismo modo, incluye la transmisión del conocimiento milenario del dominio del Prana (respiración) como la llave hacia la realización. Transmite, además, la instrucción SKY, un sistema de lecciones dadas por Shaktiananda que permite al practicante acceder al conocimiento trascendente. Víctor Mayo lo explica de la siguiente forma: "Ella es el primer ser en este país que alcanza los niveles de conciencia que se conocen como Nirvana o Samadi y es reconocida por los Maestros de Oriente. ¿Qué tan importante puede ser eso? Esotéricamente hablando, mucho. Social o humanamente hablando, de repente, no tanto, porque no vivimos en un sociedad espiritual. Al ser humano le cuesta mucho entender que la respuesta no está afuera, que va por el autoconocimiento. En algún momento todo el mundo intuye que es así, pero 'no tiene tiempo' de definirlo y actuar. No te das tiempo de responder lo que te preguntas en la almohada. El Shiva Kriya Yoga es un término oriental, pero no está guardado para nadie y hay personas, como Shaktiananda, a las que se les da el permiso de difundirlo. Su don es conectar tu conciencia con esferas superiores, a partir de los procesos mencionados anteriormente". La próxima iniciación de la orden se llevará a cabo los días 13 y 14 de septiembre. El próximo 20 de octubre llega a Venezuela el maestro Shankaracharya Swami Divyanand, pontífice de la Tradición Védica y preceptor de la Madre Shaktiananda, quien realizará, junto a ella, un encuentro de meditación por la paz en el Museo de Bellas Artes, el sábado 1ro de noviembre. Los interesados pueden visitar ordenshaktiananda.com o llamar al 234. 38 06.

La Madre Shaktiananda dice:
EL MANIFIESTO QUE SOY HOY AQUÍ ES SIMPLE: UN REFLEJO MÁS DE LO QUE MI SEÑOR SHIVA ES.
Es como discriminar entre los rayos del Sol uno de ellosy convertir ese fluido en un Manifiesto.La tarea que aventuro es lograr que ese rayo penetrey se convierta en un emanador de esa energía pura,jamás estaría propiciando que algo o alguien determine cuál rayo precisamente.Conduzco hoy mi Ser como quien se muestra a Sí mismala capacidad de Amor que puede generar la Fuente,y la capacidad que desarrollamos para sostenerla y disponerla para otros.Tengo un dispositivo de resguardo y cuido.En mi manifiesto está la Verdad más simple: obedezco a mi Señor.El concreto plan que ejerzo tan sólo es acercar a los seres hasta Él,y de allí, sea Él quien opere.Me he visto invadida por quienes han querido restar este propósito,entiendo también que no es ni será posible.Contengo la historia del Ser y la sostengo desde el Amor.
Estoy apta para ejercer una Maestría, es quizás la Verdad más fuerte que contengo.No he venido a debatir honores,me he dispuesto como conector de lo que entiendo es el Dios.Me rindo hoy ante el culto que ejerzo con Fe y Devoción.Moro en mi entrega.No tengo más recursos que la Fe y el Amor.Hay tanto en Dios”.
¡¡¡Om Kriya Babaji Nama Om!!!

AL BORDE DE LA MUERTE STEPHEN HAWKING

AL BORDE DE LA MUERTE STEPHEN HAWKING
Paulo Coelho
Al borde de la muerte. A mediados de 1970, cuando estaba a punto de terminar su doctorado en Física, el científico Stephen Hawking ­que ya entonces sufría una enfermedad que lo iba paralizando­ escuchó de boca de un médico que le quedaban dos años de vida. "En ese caso procuraré entender el Universo, puesto que ya no voy a necesitar pensar en cuestiones como la jubilación o las cuentas por pagar", reflexionó.
Como la enfermedad progresaba rápidamente, se vio obligado a crear fórmulas simples para explicar ­en el menor tiempo posible­ todo lo que pensaba.
Pasaron dos años y medio, y después transcurrieron otros 30 años, y Hawking continúa vivo.
Consigue comunicar sus ideas abstractas a través de un pequeño ordenador acoplado a su silla de ruedas que dispone de apenas 500 palabras diferentes. Escribió el clásico Breve historia del
tiempo, y fue el responsable de una nueva visión
de la Física moderna.
La enfermedad, en lugar de conducirlo a la invalidez total, lo forzó a descubrir una nueva manera de raciocinio.

"A muchos científicos no les agradó la idea de que el universo hubiese tenido un principio, un momento de creación." "La ciencia podría afirmar que el universo tenía que haber conocido un comienzo." De su libro Agujeros negros y pequeños universos (y otros ensayos), editado en 1993. "Limitar nuestra atención a cuestiones terrestres sería limitar el espíritu humano." "En la teoría clásica de la relatividad general [...] el principio del universo tiene que ser una singularidad de densidad y curvatura del espacio-tiempo infinitas. En esas circunstancias dejarían de regir todas las leyes conocidas de la física." Discover, February 1987, p. 70. Aun si hay solo una posible teoria unificada, es solo un conjunto de reglas y ecuaciones. ¿Que fue lo que insuflo fuego en las ecuaciones e hizo un universo para describirlas? "Me alegró saber que él no se había percatado de que había presentado una ponencia en la que teorizaba sobre cómo empezó el universo. No me hacía gracia la idea de ser entregado a la Inquisición como Galileo". Nota: se refiere a que según él, Juan Pablo II le pidió que no estudiara el origen del universo, puesto que sólo compete a Dios. “Mientras más examinamos el universo, descubrimos que de ninguna manera es arbitrario, sino que obedece ciertas leyes bien definidas que funcionan en diferentes campos. Parece muy razonable suponer que haya algunos principios unificadores, de modo que todas las leyes sean parte de alguna ley mayor”. The New York Times Magazine, “The Universe and Dr. Hawking”, por Michael Harwood, 23 de enero de 1983, p. 53. [ sin fuentes ] "Einstein se equivocaba diciendo que "Dios no juega a los dados con el universo". Considerando las hipótesis de los agujeros negros, Dios no sólo juega a los dados con el universo: a veces los arroja donde no podemos verlos" Nota: respondiendo a Einstein. "Se han concedido muchos premios Nobel por mostrar que el universo no es tan simple como podíamos haberlo pensado". "Preguntarse qué había antes del Big Bang es como preguntarse qué hay al norte del polo norte". "No puedes permitirte estar discapacitado en espíritu a la vez que físicamente". "Los virus de computadoras deberían ser considerados como vida. Pienso que esto dice algo acerca de la naturaleza humana, que la única forma de vida que hemos creado es puramente destructiva. Hemos creado una forma de vida a nuestra imagen y semejanza." "La vida es una cosa maravillosa y hay tantas cosas por hacer". "La raza humana necesita un desafío intelectual. Debe ser aburrido ser Dios, y no tener nada que descubrir". "Cada vez que escucho hablar de ese gato, empiezo a sacar mi pistola". (Acerca de la Paradoja de Schrödinger)

Hizo un cameo en Star Trek: The Next Generation, interpretándose a sí mismo en el episodio 6x26 Descenso (I). Una vez, paseando por los escenarios de Star Trek, al pasar por el salón de ingeniería del Enterprise señaló al motor de curvatura ("Warp"), y dijo: «Estoy trabajando en eso». Se puede escuchar su voz (mecánica) al principio del tema "Keep talking" del disco "The division bell" (1994) de Pink Floyd. Su nombre aparece en los créditos de agradecimiento de dicho álbum. Stephen Hawking aparece en un episodio de Los padrinos mágicos, "Remy Cajallena Vuelve a las Andadas" Denzel Crocker fue su compañero de clases en 4to grado. Aparece la serie animada del cómic Dilbert como amigo científico de Dogbert Apareció en un episodio de Los Simpson como miembro de Mensa, estando equipada su silla de ruedas con diversos artefactos estilo Inspector Gadget como un puño flexible o unas aspas giratorias que le permitían volar. En el Laboratorio de Dexter aparece en una especie de sátira emulando la historia de Willy Wonka. También apareció en Padre de Familia (Temporada 4 - Episodio: "Brian vuelve a la Universidad" como Profesor de Matemáticas de Brian en su vuelta a la Universidad, pero desde un sentido "cómico"). Aparece en la serie de televisión Futurama en una ocasión que se supone que Fry no cae dentro de la máquina de congelación lo que genera una ruptura en el espacio tiempo y es visitado por Hawking en la pizzería donde Fry trabaja, para investigar la causa de esa ruptura que se ha descubierto. Se interpreta a sí mismo en la segunda película de animación de Futurama: La bestia con un millón de espaldas. Apostó $100 dólares americanos a que el LHC no encontraría el Bosón de Higgs. Robert Joy lo interpretó en la película "Superhero Movie". Apareció en un episodio de Los Simpson explicando como es que Bart no ve al amigo supuestamente imaginario de Homer, siendo que entre Bart y Homer se encuentra un pequeño agujero negro.

(Stephen William Hawking; Oxford, Reino Unido, 1942) Físico teórico británico. Estudió matemáticas y física en el University College de Oxford, donde se licenció en 1962. En 1966 se doctoró en el Trinity Hall de Cambridge. A principios de los años sesenta tuvo los primeros síntomas de esclerosis lateral amiotrófica (ELA), enfermedad degenerativa neuromuscular que no le ha impedido progresar en su actividad intelectual.
Su interés científico se centró en el campo de la relatividad general, en particular en la física de los agujeros negros. En 1971 sugirió la formación, a continuación del big-bang, de numerosos objetos, denominados «miniagujeros negros», que contendrían alrededor de mil millones de toneladas métricas de masa, pero ocuparían solo el espacio de un protón, circunstancia que originaría enormes campos gravitatorios, regidos por las leyes de la relatividad.
En 1974 propuso, de acuerdo con las predicciones de la física cuántica, que los agujeros negros emiten partículas subatómicas hasta agotar su energía, para finalmente estallar. Ese mismo año fue elegido miembro de la Royal Society; tres años más tarde fue nombrado profesor de física gravitacional en Cambridge, donde dos años más tarde obtuvo la cátedra Lucasiana de matemáticas, la misma que ocupó Isaac Newton.

DEL PULPO Y EL APETITO SEXUAL ¿Y QUE DEL CHORIZO?

DEL PULPO Y EL APETITO SEXUAL

Por Adriana Gibbs.

Más allá de lo cierto o falso del poder de algunos alimentos de despertar el apetito sexual, se ha convidado -lúdicamente- a seis cocineros a fantasear y compartir una receta que tenga un ingrediente vinculado con la pasión .
La alimentación -y esto lo sostienen los maestros- es tan inseparable de la imaginación como la sexualidad. Quizá, por ello, mesa y erotismo se lleven tan bien desde siempre; tanto, que ha dado lugar a mitos como el de la cocina afrodisíaca. Se le da el nombre de afrodisíaco a cualquier sustancia que, en teoría, aumenta el apetito sexual del ser humano. El término deriva de Afrodita, divinidad femenina griega relacionada con el amor y la fecundidad. Ahora bien, en este asunto no hay acuerdos.
Por un lado está la historia, que cuenta que ya en los papiros se aludía a esos alimentos, bebidas o aromas capaces de alentar el deseo y garantizar un buen desempeño a quien se animara a probarlos. Y por el otro, la ciencia. Los estudios niegan lo que la tradición se ha empeñado en sostener a lo largo de siglos de historia, y afirman que el poder que se atribuye a dichos afrodisíacos se apoya, única y exclusivamente, en las creencias y costumbres. La voz médica coincide argumentando que todo depende de lo que suponga cada quien. Si se asume que un afrodisíaco es una sustancia, un alimento o un pensamiento que puede potenciar lo sexual, entonces sí existe.
"Pongan las mandíbulas de la mente en movimiento perpetuo", afirmó el artista español Salvador Dalí, expresando la idea que aclara bien el mito de los afrodisíacos: todo está en la mente.
"Si usted cree en el consomé de chipi chipi, en las ostras, en el picante, el chocolate o en las salsas exóticas, lo mejor que puede hacer es seguir creyendo. Creer, funciona. Los afrodisíacos se cocinan en la mente desde hace mucho tiempo", suscribe Alberto Soria en Permiso para pecar.
De allí que los afrodisíacos sean un mito en el que cree (o quiere creer) todo el mundo. "La imaginación gastronómica, en efecto, precede la experiencia, la acompaña y, en parte, la suple", escribe Jean-François Revel en Un festín de palabras.

Acto seguido a esto, se les invita aquí a hacer un pacto: el de creer en el poder de esta tentadora receta.

Carpaccio de pulpo con hilos de pepino, remolacha en tres texturas y ají picante

(Para ocho personas)
Ingredientes• Dos kilos de pulpo• Medio ajoporro• Una cebolla• Un tallo de célery• Un diente de ajo• Una rama de perejil• 30 ml de vinagre blanco• Dos pepinos• Dos cucharas de aceite de oliva• Una buena pizca de ajonjolí tostado• Kilo y medio de remolacha• Aceite para freír• 100 ml de vinagre balsámico• 150 g de azúcar• Jugo de dos limones• 200 g de ají picante• Cilantro fresco• Sal• Pimienta
Preparación1. El día anterior sancochar el pulpo en un consomé preparado con la cebolla, el célery, el ajoporro, el ajo, la sal, el vinagre blanco y unos granos de pimienta. Dejar cocinar durante 15 minutos.
2. Una vez cocido el pulpo dejarlo enfriar un poco para luego envolverlo con film plástico en forma de cilindro. Apretar bien y colocar en la nevera.3. Picar el ají picante en daditos muy pequeños y dejar remojar en agua. Cambiar el agua con frecuencia.
4. La remolacha: Un kilo se utilizará para extraer el jugo con un extractor de jugo o una licuadora. Colocar el jugo en una olla con el azúcar y el vinagre balsámico y dejar reducir bien hasta obtener un syrop. Luego picar 250 gramos de remolacha en muy fina juliana y dejarla en agua con hielo para que se ponga crocante. Rebanar los 250 gramos de remolacha restantes en delgadas lonjas, pasar por un poquito de harina y freir en aceite no muy caliente. Reservar las chips.
5. El pepino (poco antes de servir): Picar en juliana y agregar sal, aceite de oliva. Reservar en la nevera.
MontajeRebanar el pulpo y colocar en un plato. Aderezarlo con aceite de oliva, jugo de limón, sal y los daditos de ají picante. Colocar el pepino y la remolacha en juliana. Decorar con la reducción de remolacha, las chips, elajonjolí tostado y las hojas de cilantro fresco.

Así pica Laurent Cantineaux

Originario de Sur y Centro América, el ají picante -también conocido como chile- está presente en los fogones latinoamericanos. Germán Carrera Damas, autor de Elogio de la gula y gran aficionado a los picantes, destaca que en México (país en el que fue embajador) es tal su uso que los mexicanos hablan de "enchilarse"; esto es, cuando el chile "se instala" en la persona y lleva a que se excite el sentido del gusto. "Cuando lo comes -escribe- eres más sensible al sabor. Tú sabes que estás enchilado si sientes que el chile toma parte de tu cuerpo y pasas a formar parte del chile. Es lo más cercano a estar enamorado". Su picor ha seducido al cocinero francés Laurent Cantineaux, quien oficia la cocina de Café Atlantique. A él le entusiasmó la idea de hacer un plato con este ingrediente.

¿Y QUE DEL CHORIZO?

EL CHORIZO

por Xabibenputa

Estamos acostumbrados a ver películas y series en las que habitantes del futuro en vez de molestarse en comer un plato, se cenan un par de píldoras concentradas que contienen todos los nutrientes que su cuerpo necesita. Supongo que los guionistas consideran que eso es algo muy avanzado y que probablemente será así en el futuro. Pues no, chavales. Eso se lleva haciendo mucho tiempo y de una manera mucho más sofisticada. ¡El futuro ya estaba aquí! No solo se ha concentrado en un solo alimento un plato de rosbif o toda una lujosa langosta. No. Sabios hispánicos de la antiguedad, quizás en contacto con inteligencias OVNI o con el propio Cristo, lograron condensar toda una bestia, un gorrín completo, en un pequeño cilindro portátil y fácil de conservar. Es más, no solo lograron reducir a todo el marrano, sino que seleccionaron aquellas partes selectas que más influían en su delicioso sabor. Llamaron a su creación CHORIZO.
El chorizo, más allá de ser la esencia de un cerdo reducida para ser maniobrada con facilidad, es el componente básico de las personas españolas. Yo mismo, por ejemplo, me compongo de un 70% de chorizo. Un día, con nueve años, mi hermana estuvo a punto de morir atropellada, salté a a la carretera y detuve al camión de una patada baja, entonces destruí el cristal con un eructo y saqué al conductor por la fuerza para enseñarle que no se debía atropellar a niñas. Mi familia me miró espantada y me llevaron al médico, pero los análisis solo revelaron que estaba alto de pimentón.
Usted también puede conseguirlo si durante un mes sigue una dieta futurista como la mía: Solo necesita tomarse tres vasos de agua por cada siete lonchas de chorizo, y matematicamente estarán compuestos de un 70% de chorizo, si no se cansan de comer chorizo. Lo cual es una cosa imposible, porque ninguna persona cabal se cansa de comer chorizo. Si alguien inventase una forma de meter sexo, porros y velocidad en un solo objeto, ese objeto tendría sabor a chorizo, y nunca te cansarías de comerlo. Por suerte, ese objeto existe y se llama CHORIZO.
Puedes ver a científicos, artistas, políticos y demás escoria marginal de la sociedad dándoselas de guayaberas, pero a la hora de la verdad ¡Comen chorizo como tú! No pueden escapar, no hay nadie lo suficientemente superheroe como para no gustarle el chorizo. Y es que hay muchos motivos, pero el chorizo se extrae de un animal degollado que muere por desangramiento al que se le ha hecho madrugar en una mañana de mucho frío, mientras grita horriblemente y al que luego se quema mientras aún está semiconsciente, justo antes de destriparlo salvajemente, arrancarle las visceras, los órganos y los músculos, mezclarlos con especias y triturar todo en un molinillo, embolsando el resultado en las propias tripas del cerdo. ¡Es como una película de Peter Jackson de las buenas en un solo alimento! Y lo mejor de todo es que si se deja de hacer cualquier proceso de esta tortura el chorizo no sabe igual, con lo que las personas sensibles y las feministas se lo tienen que comer sin rechistar, y no está científicamente comprobado ni me toméis como referencia, pero estoy seguro de que cuanto más sufra el puto cerdo mejor está el chorizo.

¡JA JA JA, adoro el puto chorizo!

BESAME MUCHO

BESAME MUCHO

subvirtiendo al pato donald

reguerajavier

Hoy, repasando algunos cómics del underground primigenio español, aquellos que caían del lado de los Tebeos del Rollo, El carajillo Vacilón, El Sidecar, A la Calle, y otros como Nasti de Plasti o las diferentes entregas de Rock Comix, llego a la conjetura de que el cómic español no habría sido nada sin ellos, o sea, sin Max, Montesol, los Hermanos Farriol, Nazario, Mariscal, aquellos que comandaron El Rrollo Enmascarado allá por el año 73. Y llego por esa vereda hasta la revista que editó Producciones Editoriales después de la disolución de Star: Bésame Mucho, también dirigida por Juan José Fernández. Es más que probable que esta revista todavía no haya sido suficientemente ponderada en el entramado del comix español, quizá porque la importancia de El Víbora desde su mismo nacimiento, en 1979, eclipsaría a muchas otras que intentaron proseguir esa misma vía de continuidad, la del improperio transgresor por la línea chunga.
Lo que sigue son cuatro portadas de Bésame Mucho en las que (estamos en los primeros trazos de los años 80) se procede a una capitalización de algunos personajes emblemáticos del cómic internacional por medio de aquellos temas que habían sido recurrentes en el underground de mediados de los 70, el sexo y la droga, una subversión del aparato iconográfico infantil trasladado a la lectura irrevente de aquello que se llamó cómic para adultos. Quién podría imaginarse a Tintín follándose a una muñeca hinchable, a Olivia y Popeye dejándose arrastrar por sus más oscuros deseo sadomasoquistas... Bien pudiera ser que el Pato Donald hubiera encontrado su verdadero lema vital entre las filas marginales y gregarias de Makoki, pero lo que se trasluce es el estado de rebeldía contra el aparato de consumo masificado. Si la Castafiori decide enseñar las tetas, por qué no decir también que la sociedad española, a expensas de una corriente subterránea, iba a dar todavía con los signos de otros cambios más profundos. Esa misma sensación ya se había vivido en las Ramblas barcelonesas cuando Ocaña y Nazario, personajes fundamentales para entender las filias y fobias del periodo de la Trasición Democrática, salen de paseo, travestidos, para devolver a la luz de la calle lo que había permanecido oculto durante 40 años. Esas portadas de Bésame Mucho, arriesgadas en el mismo grado que otras tantas que habían supuesto el cierre temporal para la revista Star, también suponen la práctica de una provoca

ción. Y si se quiere, de pervertir los términos de la cultura de masas.

GARCÍA MÁRQUEZ Y YO

GARCÍA MÁRQUEZ Y YO
Santiago Zerpa


Al principio, García Márquez y yo no nos llevábamos muy bien. La lectura obligada en la escuela de “El Coronel no tiene quien le escriba” no sólo catalogó al libro como algo que nunca hubiese querido almacenar en mi memoria, si no que además, dejó mal parado ante mis ojos al escritor colombiano.
Años después decidí darle otra oportunidad y devoré “Crónica de una muerte anunciada” la cual me pareció estupenda.
Como tenía entonces en mi historial a un libro excelente y a otro bastante malo (según mi parecer) decidí seguir leyéndolo. Desde hojarascas a putas tristes nada logró que la imagen del señor Gabriel volviese a redimirse como lo hizo con la crónica.
Un día llegó a mis manos “La increíble y triste historia de la cándida Erendira y de su abuela desalmada”. Aunque los demás cuentos del libro no lograron trascender en mí, el que le daba título al mismo cumplió muy bien la misma misión que anteriormente la muerte de Santiago había llevado a cabo.
Erendira fue desarrollada a partir de su breve aparición en “Cien años de soledad”, y ese fue mi siguiente paso.
Disfruté mucho las siete generaciones de los Buendía, no puedo negarlo.
Pero un párrafo, al comienzo de la historia, logró una diferencia notable en mi apreciación por la lectura de García Márquez.
Dice así:
“Aureliano echó una moneda en la alcancía que la matrona tenía en las piernas y entró al cuarto sin saber para qué. La mulata adolescente, con sus teticas de perra, estaba desnuda en la cama. Antes de Aureliano, esa noche, sesenta y tres hombres habían pasado por el cuarto. De tanto ser usado, y amasado en sudores y suspiros, el aire de habitación empezaba a convertirse en lodo.”
Este párrafo que hablaba de Erendira antes de que poseyera un nombre, que incrustaba en mi cerebro a las teticas de perra como la perfecta y única comparación con los senos de una adolescente, que me transportaba a una habitación tan cargada de sexo que el aire se convertía en lodo, significaron para mí un cambio enorme.
Todavía no me gustan la mayor parte de los escritos de García Márquez, y el Coronel amante de las peleas de gallo dejó una gran cicatriz en mi vida literaria, pero esas dos imágenes lograron que lo respetara y admirara.
Señor Gabriel, si algún día logro crear un párrafo tan maravilloso como el de usted, sentiré que un gran trecho de mi camino como escritor estará cumplido. Gracias por su Aureliano, su Erendira, su aire convertido en lodo y sus teticas de perra.